蔡玲玲谈古彩#6

古彩陶瓷所蕴含的强大文化力量和蓬勃的生命力，将继续激励着我们在文化自信与文化交流的道路上不断前行，让中国文化的光辉闪烁世界。

古彩陶瓷在清代外销瓷中占据着举足轻重的地位，它跨越山海，将中国文化与世界文化紧密相连。在历史的舞台上，古彩瓷不仅展现了中国陶瓷艺术的卓越成就，更促进了中西文化的交流与融合，为人类文明的共同进步做出了不可磨灭的贡献。

我们都知道，到了明清时期，古彩瓷迎来了真正的成熟与辉煌。明代永乐、宣德年间彩瓷技术达到新高度，嘉靖、万历年间的五彩瓷器以丰富色彩和精细纹饰赢得赞誉。清代康熙、雍正、乾隆时期是古彩瓷的鼎盛时期，康熙五彩色彩艳丽、构图精美，雍正粉彩柔和淡雅，乾隆珐琅彩精细复杂，展现出很高的艺术水平。

明清时期，同样是中国瓷器通过海上丝绸之路走向世界的繁盛时期。据相关学者研究，明万历三十年至清康熙二十一年（1602—1682），通过荷兰商船贩运的中国瓷器达到1010万件，而瑞典东印度公司1731—1813年共进行过132次远东航行，运输瓷器约3000万件，这其中就有相当一部分是古彩（红绿彩、五彩）瓷。

特别是清代康熙年间，随着海禁的解除和对外贸易的发展，广州成为重要的外贸港口，十三行的设立更是推动了瓷器等商品的大量出口。古彩瓷因其色彩艳丽、装饰精美的特点，深受西方市场的喜爱，成为外销瓷中的重要组成部分。当时，大量的古彩瓷通过海上丝绸之路等贸易通道，远销欧洲、美洲、亚洲、非洲等100多个国家，所到之处，皆掀起一场对中国文化的狂热追逐。

古彩瓷的大量出口，对西方的陶瓷工艺和装饰艺术产生了深远影响。在技艺方面，五彩瓷器生产技术传至日本、越南、泰国、波斯等地区，促使当地制瓷业发展。1712年，法国传教士殷弘绪将景德镇制瓷工艺记录并寄回欧洲，引发欧洲寻找制瓷原料、仿烧中国瓷器的热潮，德国、法国、英国等国家纷纷建立起自己的瓷器制造业 。在艺术审美上，古彩瓷的精致华丽影响了近代欧洲绘画、建筑、工艺美术等诸多领域，其装饰纹样和色彩运用为西方艺术家提供了丰富的灵感来源。

在我看来，古彩瓷不仅是物质商品的流通，更是精神文化的交流。它将中国的传统艺术、审美观念和文化内涵传播到世界各地，加深了西方对中国文化的了解和认识。同时，古彩瓷也吸收了一些西方的元素和风格，如纹章瓷便是根据欧洲贵族的要求定制，带有鲜明的西方文化特色。此外，一些古彩瓷的装饰纹样也融入了西方的绘画技法和设计理念，反映了当时中西文化的交流与融合，成为了中西文化交流的重要见证和载体。

可以说，这是一场跨越地域、跨越文化的“灵魂对话”，它们成为了中西文化交流的“实体见证”，向世人骄傲地展示着中国文化的包容与开放，诉说着不同文明可以如此和谐地共享同一片星空。

如今，当我们回望那段中国陶瓷走向世界的历史，依然能够感受到它所蕴含的强大文化力量和蓬勃的生命力。它将继续激励着我们在文化自信与文化交流的道路上不断前行，让中国文化的光辉闪烁世界。

景德镇蔡玲玲陶瓷艺术博物馆是经江西省文化厅于2013年批复成立的一家个人艺术类博物馆,景德镇市“千馆之城”首批创建馆,国家二级博物馆。博物馆法人是中国陶瓷设计艺术大师、江西省非物质文化遗产传承人、江西省蔡玲玲古彩技能大师工作室领办人——蔡玲玲博士。博物馆以蔡玲玲馆长40余年陶瓷艺术创作历程为主体,是集陶瓷艺术展示、交流、文创、体验、研学、技艺传承、文化传播、科技创新于一体的综合文化平台,是一家立足瓷都、面向世界、传播文化、服务行业的陶瓷艺术类民办博物馆。

博物馆设有蔡玲玲陶瓷艺术馆、非遗馆、陶瓷手工制瓷体验馆、陶瓷生活美学文创馆、文化交流和设计中心以及配套有餐饮、茶咖、特色民宿等休闲公共区域。

蔡玲玲陶瓷艺术博物馆致力于文旅融合发展，先后与泰国东方大学、南昌大学、景德镇陶瓷大学、景德镇学院、江西省陶瓷工艺美术职业技术学院签订战略合作协议，成为高等艺术院校产、学、研、教基地。通过一系列品牌化运营的探索与实践，蔡玲玲陶瓷艺术博物馆已成为景德镇对外文化展示的窗口，景德镇文旅融合发展的典范。

蔡玲玲,获得中国工艺美术大师精品博览会创新艺术金奖、第二届百鹤杯工艺美术设计创新大赛“金鼎奖”；百花杯金奖；第九届海峡两岸文化产业博览会“中华工艺精品奖”金奖；中国工艺美术“神工杯”大赛金奖；第十届“大地奖”中国陶瓷创新与设计大赛金奖；中国工艺美术文化创意大赛金奖；中国国际版权博览会最佳创意奖；“红色中国”作品展终身成就奖等百余奖项。